行动丨八十年代失踪者——朱祖德的雕塑明日开展

  今天，无论是在云南乃至中国艺术界，提起朱祖德这一个名字，年轻一代的艺术爱好者及从业人员已然倍感陌生。33年前，艺术家朱祖德在云南禄劝皎平渡创作考察期间，欲渡金沙江，纵身一跃，却消逝于激流漩涡之中，只留下上百件力作和一段传奇。

  1949年出生于上海，毕业于中央工艺美术学院，曾任云南南省美术家协会第四届常务理事，1992年于云南艺术学院任教，同年前往云南省禄劝县进行创作考察，入金沙江尝试游渡，卷入激流，时年43岁。1980年代他在中国雕塑艺术的转型时期，确立了以抽象形式为主的雕塑语言，成为中国最早的抽象雕塑实验者，并取得重要成就。曾设计《民族圆舞曲》、昆明植物园蔡希陶纪念碑，其作品和评论文章曾多次发表于重要学术期刊，多次在重要的机构中展出并被收藏。

  上世纪六十年代，作为最早的一批上海知识青年，朱祖德来到云南澜沧县插队落户。那些年少时受海派艺术文化滋养形成的良好审美感知，在滇南的山野间悄然迸发。改革开放之初的学院系统学习，完成了他成为一个职业艺术家的专业素养教育。

  1978年以前的朱祖德，与同时代热爱和学习艺术的青年一样，从现实主义角度入手，以写实风格的作品，步入艺术家行列。这一段时期，他创作的工农兵形象及边疆少数民族题材作品，虽个人风格尚处形成阶段，但人物刻画生动传神，足以一窥他的艺术素养和塑造功力。

  1978年朱祖德进入四川美术学院系统学习之后，开始探讨作品的内容与形式的关系。这一段时期创作的一系列西双版纳题材的雕塑及陶瓷作品，唯美优雅。把从前准确写实的人物造型，微妙地块面化，创作了开始显现个人风格的“形式美”作品，并把这种个人风格带到了他后来的城市雕塑创作中。

  1985年朱祖德开始在中央工艺美术学院学习，适逢“85美术新潮”风起云涌，朱祖德积极地投身到大潮之中。观念的讨论，创作形式的探索，材料的应用，逐渐形成了朱祖德独特的个人艺术风格。尤其从1988年到1992年，是朱祖德艺术创作的鼎盛时期，也是真正奠定他个人风格的重要阶段。他确定了以抽象形式为创作核心，融入东方哲学精神，解构传统，批判现实。

  纵观1980年代以来潮起潮落的代表性艺术家，几经风浪，浮浮沉沉。大多失踪者都失踪于自我的迷失。朱祖德这样敢于面对激流险阻，无所畏惧，朝着自己认定的方向前进的“失踪者”，正是今天的美术馆机构值得研究和反思的。——聂荣庆

  昆明当代美术馆(CGK)将于 2025年4月18日—6月29日举办展览“八十年代失踪者——朱祖德的雕塑”。展览将集中呈现英年早逝的雕塑家朱祖德先生的逾百件雕塑作品及其手稿、艺术随笔等作品。朱祖德先生于20世纪70年代开始雕塑创作，在他的创作生涯中，经历了中国当代雕塑发展转型以及观念的嬗变，通过雕塑的创作形式介入到始于1980年代的中国当代美术浪潮。

  “失踪者”既是指向朱祖德43年短暂的个体生命的消逝，也是对80-90年代中国当代艺术浪潮中一些代表性艺术家在艺术界的消失，今天的美术馆机构理应做出的回应及反思。本次展览亦将通过对朱祖德个案的研究，呈现中国当代艺术雕塑创作立体叙事的一个篇章。

  第四季「咖啡城市生活节」将带来160+ 精品咖啡、20+ 烘焙、30+ 特色小食、20+ 饮品酒水30+ 生活美学品牌，以咖啡为由，唤醒云南人的玩乐 DNA。更有声带解禁计划演出、滇咖武林大会咖啡比赛、咖识充电站等精彩丰富的活动霸屏你的朋友圈。

  从文艺复兴的曙光初现到20世纪艺术新潮的涌动，多种艺术流派与美学范式更迭不穷，古典主义的庄严，巴洛克的奔放洛可可的轻灵，浪漫主义的狂想现实主义的洞察，印象派的光影，现代主义的多元......4月24日起，云南省博物馆邀请你登上西方艺术的巨轮领略欧洲绘画数百年的更迭与演进。

  云南，是一个孕育奇迹的地方。云南——奇丽、丰富无比的自然生态；云南——淳厚、多彩绝伦的民族风俗，为我们众多文学家、音乐家、画家、地质学家以及动植物学家们提供了取之不尽、用之不竭的研究、创作的源泉，生发出了许多令人瞩目的科研成果和文艺创作。

  春意朦胧正当时，2025年4月12日，“家山在画——张振雄中国山水画展”即将亮相，带您走进滇西北的山水意境。展览将展出至5月10日，欢迎各位来馆参观。

  《核》初形态（黑盒子）开始于2021年5月20日，截止到目前，已在不同的艺术画廊与空间，共呈现8次艺术体验形态，共计二十一场，体验的总人数149人。眼睛在这里，不再只是视觉性的，而可以具有触觉性，鼻子具有听觉，耳朵具有嗅觉，五官相融互相包裹。艺术家用非视觉拍摄下一组人像照片，或者被体验者拍下，试图探索感官的互相交融与可沟通性。《核4.0–正午》期待你的到来。

  云南省雕塑大展自创办以来，已成功走过了四个辉煌的历程，成为了雕塑艺术家展示才华、交流思想、切磋技艺的绝佳平台。在过去的历届大展中，我们欣喜地看到了云南雕塑的蓬勃发展，涌现出了一大批主题鲜明、形式多样、富有感染力的雕塑精品，这些作品不仅生动地展现了云南的地域文化特质，更深刻地反映了时代的变迁与社会的进步，彰显出云南雕塑艺术独特的魅力与无限的创造力。本届大展汇聚了100余位雕塑艺术家‌，共展出雕塑‌作品100余件，从自然与人文的辉映，到材料与灵魂的对话，从传统与现代的交织，到数字与场域的探索，从技艺与观念的展示，到精神与物质的碰撞，雕塑家们以刀为笔、以物载道，既致敬云南的山水灵性、人文璀璨，亦叩问全球化语境下的文化身份。

  “非定形”（Informal）一词源自法语“Art Informel”，意为“非形式”或“无定形”。它反对传统的几何抽象（如几何抽象主义或构成主义），强调艺术创作中的自由表达、偶然性和直觉。艺术家试图摆脱规则、形式和结构的束缚，追求一种更原始、更直接的情感表达。“非定形”绘画（**Informal Painting**）于20世纪中叶兴起于欧洲，它与美国的抽象表现主义（Abstract Expressionism）有相类似的地方，但更强调自由、自发性和对传统形式的反叛。云南油画学会艺术家个案计划第九期，试图聚焦于两位云南艺术家，梳理他们的“非定形”绘画实验。在今天扁平化、图像化流行的艺术情境里，两位艺术家的“非定形”实验弥足珍贵，不过，他们的内省状态和对材料的迷恋，是否会构筑为自我关照的牢笼，形成创作者和观众之间的屏障？本期个案计划希望以两位艺术家阶段性实验成果的呈现，引发大家对相关话题的讨论。

  在剪纸中，樊涌有意识地引入了符合现代审美心理的视觉上的节奏感。点线面、点线面组合以后产生的黑白灰，以及画面构成中的疏密、均衡等等审美要素，在樊涌的刀剪之下变得如此的鲜活。而对于表现题材的处理，樊涌已经加以了拓展，惯常所见的物像，在樊涌的视觉表达体系中，已经具有了新的意义。一花一鸟、一鱼一虫，在保有某种童心的质朴表述中，慢慢的变成了了某种风格的体现。

  “平行线——丁章玉 丁艾纯双个展”，通过两位云南本土艺术家的创作，展现当代艺术对民族文化、个体精神与时代命题的深刻回应，践行博物馆文化传承与跨域交流职能。展览通过丁章玉的乡土叙事与丁艾纯的女性视角，唤醒观众对云南多元民族文化的情感共鸣。艺术是凝固的乡愁，亦是未来的预言。云南民族博物馆将以此次展览为支点，持续推动民族文化创造性转化，为构筑中华民族共有精神家园提供鲜活样本。

  艺术家强婧生于甘肃白银，2013年到云南定居，2022年，在一次偶然中，她与自己一岁半的孩子一同涂鸦，产生重新开始画画的冲动。通过多次的涂绘形成一幅幅抽象的画面，这批名为《无题》的作品令人惊奇，它们像出自一个浸淫于抽象绘画多年的画家之手，画面流动的线条和奔放的笔触、丰富细腻的色彩与20世纪50年代盛行于纽约的抽象表现主义绘画形成呼应。

  黄俊豫：2000年出生于云南昆明，2022年毕业于云南艺术学院，现为自由艺术工作者。本次展览中，艺术家突破性地将整个展示空间复原为黄俊豫工作室的场域特质。在这处精心构建的沉浸式环境中，当步入展厅时，能够真切地感受到那股浓厚的创作氛围。甚至会产生艺术家本人在场创作的错觉——仿佛某个瞬间，黄俊豫便会推门而入，凝神创作。

  “毕加索想象力工场”展览在2025年1月24日至5月6日在柏联广场五楼之几美术馆举办，展品汇聚来自意大利米兰的数幅毕加索真迹版画，以多主题展区、7大艺术篇章、近千平方米展厅空间呈现，还有珍贵的毕加索手稿，更有多元互动场景再现其艺术生涯历经多个风格迥异时期。

  「能否不被单一的印象模板框定，拥抱自己的多面性？」航哥完成了这场自我实验，并把一路走来的心路历程，呈现在她的首个个人专场《男左女右》。希望你也能沿着这条路径，发现另一种与这样一个世界存在的方式，无限接近另一种可能的自己。

  他是在贵阳漂泊的北方汉子，被称为“掌控出梗节奏的神”，更是2024单立人原创喜剧大赛选手，本周晓爽主打秀《导游旺季》来昆明了！

  “与其美慕飞仙和月亮是无穷无尽的，不如让人的短暂如蜉蝣一样的人生变得精彩！在不确定的时代，学会快乐地活着。”璞玉亲子馆特别邀请华张一老师与「苏子」共游一场时空交汇下的传统美学之旅。一同感受潇洒、自洽、乐观、豁达、逆境不到，苏东坡的一生。

  东方书店深读会·2025第四期如约而至，4月20日(本周日）13：30，将在东方书店北仓书局进行，本期深读主题作者为2024年诺贝尔文学奖得主韩江，主题书目为韩江代表作《素食者》。

  【蒙特梭利父母战略课】激发生命，让生命自由发展，这是教育者的第一个任务；【植物疗愈】南美洲线香制作，点燃一根香，放松身心链接世界；高层次单身人才读书交友会，谈藏在《瓦尔登湖》里的理想主义，找能听懂你解读《三体》黑暗森林的人；云雾滋养处——云南茶山自然笔记，云南是座大茶山。

  角色开放日Ready2Cast：2024年成立于云南昆明的情绪摇滚乐队，成立仅三个月即发行《Nite》、《不可见情绪描述》等单曲在业内引起关注并在自媒体平台被普遍的使用。多元融合的曲风如同多重复杂的角色在他们的音乐中开放共存，幻想与激进，阳光与抑郁，浪漫与反思，克制的表达与激烈的情绪在他们的生活中扮演不一样角色的同时，也成为他们音乐情绪的出口。和你我一样，他们青春阳光，他们死气沉沉，他们对生活充满希望，他们对生活绝望透顶。

  雾岛乐队：一支来自云南昆明的年轻新力量，一群怀有远大梦想的青年，势必要让世界听到他们的声音，势必要在离开之前留下些东西，时间飞逝，一个呼吸，一个眨眼间，早已物是人非，毕竟我们只有一生这么长，要用力给人间留下些印象。

  「喜闻乐见」的引力场，让待机的身体重新读取野性代码，三万赫兹的快乐粒子正穿过城市防火墙在 DJ 指尖重组你失落的生物节律。

  在這個夜晚，我們在音樂的律動中感受聯覺和通感，體驗身心的覺醒和深度的分享，探索自我，感受內心深處的力量和能量，分享彼此的經驗和感悟，鏈接我們內心的靈魂和外界的世界，寻找自我內心深處高飛遠游的鵬鳥和翩翩起舞的蝴蝶，以及我們在夢中所見的幻境……

  从一页纸，到一行字，再到10万字、123副插画、130+项生产技术和工具、30+行业科学数据，被欧洲学者称为“17世纪工艺百科全书“，而其作者宋应星，则被称为“中国的狄德罗”。这本“奇书”，被电影导演陆川搬上了舞台，跨界碰撞融合，被誉为“文艺界的大作，舞剧界的大片”——舞剧《天工开物》注定是一场视听盛宴。

  巴黎电子音乐厂牌 TETE VIDE 联合发起人 DJ hesss，其音乐创作以疾速节奏、跃动声效与多流派融合为核心理念。他的艺术养分既汲取自地下音乐场景与自由派对的独特氛围，也源自蒙特利尔、巴黎与柏林三地旅居期间的文化碰撞。通过巧妙糅合说唱乐与先锋电子元素，这位音乐人在低音音乐与 booty techno 之间找到平衡支点，同时融入丛林音乐的标志性打击乐层次，在当下乐坛形成鲜明辨识度。

  这位将梵文无间地狱 Avici化为艺名的艺术家，最终却困于药物与巡演的轮回。但今夜我们拒绝沉痛，让《AVICII X YOU》的联合创作精神延续：在舞池摇晃、在旋律鸣，用他赠予世界的爱与勇气，对抗所有消沉时刻。

  《英雄之证》以宏伟的气势和震撼力，再现怪物猎人的热血沸腾，《夜的第七章》则是周杰伦的暗黑风格音乐的典型代表，层次叠加之巧妙，气氛渲染之浓烈，至今仍是巅峰之作。《盗梦空间》再现了梦境与真实的交错，时间与空间的跨越。《灌篮高手》让我们回到热血澎湃的校园时代。优秀的师生们对经典作品的演绎，让传统钢琴焕发二次元生命力。

  湖水涟漪、晚风徐徐、落日晚霞、椰树摇曳、星光点点、灯火绚烂，你我牵起手，跟随爵士乐，轻轻踱步，享受周末难得的松弛。去昆明最复古的社区1903，来一场昆明独享的早夏海滨舞会吧！

  该剧由王筱頔导演精心执导，濮存昕、徐帆、关栋天等一众实力派演员倾力加盟。在民族英雄林则徐诞辰240周年之际，他们将用细腻的表演，带大家回溯波澜壮阔的历史岁月，感受林则徐这位民族英雄在时代洪流中的壮志豪情与艰难抉择。舞台上，虎门销烟的激昂澎湃，领略林则徐在面对内忧外患时的果敢与担当，沉浸于那段充满热血与抗争的历史篇章。

  泰迪爆爱、街娃、预言是来自成都的三支朋克乐队。时机成熟打算向外打张，决定以盲盒形式巡演，突袭不同的城市，把带有成都本土文化的朋克摇滚乐带给大家，期待和所有的伙伴们现场一起闹一闹。

  距上一张专辑4年后，2025年丝绒公路全新专辑《放逐者》已于2.28正式对外发布。乐队这几年都没有举办过大规模全国巡演，今年我们大家都希望可以把新专辑的音乐带到更多的地方，在现场与你们一同感受它碰撞出的火花。

  理想状态下，已发表的作品是作者的蛇蜕，我们还需要向更多更远的地方蜿蜒，这是唯一该做的。但作为与舞台相关的那类创作者，乐队显然要复杂一些。一次次现场演出，就是一次次重访蛇蜕，好在今年发布的《红蜻蜓，绿孔雀》是一截漂亮的蛇蜕，返回它，我们感到骄傲。更幸运的是至少对于丢莱卡来说，表演一直意味着台上台下的能量交换，《红蜻蜓，绿孔雀》将在这场久违的大规模巡演里幻化出怎样的颜色，大家一起说了算。

  「戈壁计划GOBI PROJECT」是由蒙古族潮流艺术家伊德尔（EDER）发起的个人音乐项目。「戈壁计划GOBI PROJECT」的音乐将原生态世界音乐与Dub、Jungle、Triphop、Ambient等元素相结合，形成独特的电子音乐风格。同时，戈壁计划结合了大量的3D视觉创作，为观众呈现出全新的视听艺术体验。

  为音乐和素未谋面的人一起歇斯底里，一起合唱。每个鼓点节拍都像敲击在我心脏上，跳动的那一刻本能，感觉到的是真真切切活着的 HipHop 是人类的避难所，拋开压力和难过，全身心沉入派中。

  蛇年再战，锋芒破茧。今年锋芒破茧特别推出双专场系列，就在五月，黯犹顶＆AK47和瘟疫之骇两支乐队将打响第一枪，开启巡演。

  此刻，请从极乐幻梦的宿醉中醒来， 穿过大厦隐秘的甬道， 推开虚掩的暗门，纵身跃入巨人的瞳孔。当街道倾坠，悬浮之地崩解，我们将在狂欢中一同没入无限循环的洪流。———八仙8Immortals

  春醒，弦鸣，序章继续启程。春行萬里，乐响山河，让序章跨越川海，开启这磅礴激荡的音乐回响。人间四月，春野漫行，在暖阳下与浪漫共鸣，柳爽《序章》巡演，2025继续去往新的城市书写。

  由杨丽萍执导的海洋题材超民俗大型多媒体舞台剧《平潭映象》，4月25-26日即将再次来到云南省大剧院。浓墨重彩的“新东方美学”，具有国际视野和高水准的“台海文化巨著”，不仅是一幅流动的画卷，更是一场穿越时空的文化盛宴。

  改编电影票房1.72亿，关键词浏览量超9.2亿，世界高校必排剧目，翻译成多国语言演出，历经全国65+城市超千场巡演，登上无数戏剧节舞台……黄金卡司破壁：紫霞仙子×唐僧的荒诞二重奏，“这次不做月光宝盒，改玩人性魔盒”，紫霞仙子朱茵化身酷辣女教师张一曼，啰嗦的唐僧罗家英成为“做大事不拘小节”的孙校长，从荧幕经典走上经典舞台。必看粤语版·荒诞喜剧《驴得水》理由+5：粤语：天然适合戏剧对白；方言加持自带喜剧效果增加荒诞感；地域文化转化为舞台艺术魅力；讽刺与反思，荒诞中的现实映照；荒诞叙事，撕开现实的沉重幕布。5月4日云南省大剧院，一起期待“港味儿十足”的《驴得水》吧！

  海龟先生20周年巡演加开十城，「赛浪20」巡演加场，5.8登陆 MODERN SKY LAB 昆明，新增场次已开票。海龟先生带着「赛浪20」来了。二十周年巡演启程，音乐是他们征战的刀兵和火马，海龟先生将用灵动之声踏过被虚伪席卷的情感荒土，撒播下自由的种子。快加入这场洗涤身心的摇滚乐之旅，与海龟先生一起，与浪头和时间赛跑。

  软柿子乐队成立于2021年北京的寒冬，他们经历过一片惶恐与不安，可一些旋律的诞生，又仿佛让我们停靠在温暖的港湾，时而坚硬，时而柔软，这便是软柿子。乐队融合了独立摇滚（Indie Rock）、流行摇滚（Pop Rock）、英式（Britpop）、迷幻摇滚（Psychedelic Rock）等元素，却又不拘泥于某种固定风格。乌龟的脚步虽缓慢，却始终坚定向前。

  音乐是人类表达情感最自然、最直接的方式。2024年2月，独立音乐人石岩的原创歌曲《如翁》搭配着极具现实主义的批判性的影视作品《Hello，树先生》在短视频平台火速出圈。这位积淀了数年的音乐人，终于成为了无数人深夜单曲循环的选择。

  2019年9月成立于南京的年轻独立摇滚乐队。在夜空落去后的拥挤人潮中，有人从远方奔赴一场，有人期待着再见。情绪氤氲成烟火，在这座城市上空绽开，消散，然后剩下无眠的夜晚。“我们是人生电影里的最佳角色，没有剧本却又暗中注定。人生总会有些花絮比正片精彩，总会有些遗憾比拥有动容。不要回头看，那些是留给上帝视角的人生导演，我们只管行进我们的下一幕。”2025帆布小镇「花絮」巡演即将上映……

  巡演主题的灵感来自 Luca Stricagnoli 2025年全新专辑《High Voltage》，中文译为《高压电》。《High Voltage》通常指高电压，大范围的使用在形容充满能量、力量强大的事物。在音乐的世界里，这一个名字意味着一种强烈、激情四溢的风格，非常适合于摇滚乐等充满了许多活力的演出。这一名称象征着震撼心灵的力量与激情，完美诠释了 Luca 独具魅力的音乐风格与现场表现力。Luca 用一把吉他创造出如同一整个乐队般的听觉效果，打破了传统演奏的限制。在本次巡演中，Luca 将带来全新专辑的曲目，并呈现出经典作品，必将带来无与伦比的音乐体验。